{"id":133653,"date":"2026-08-16T20:51:44","date_gmt":"2026-08-17T02:51:44","guid":{"rendered":"https:\/\/diarioavanzada.com.mx\/?p=133653"},"modified":"2026-08-16T20:51:46","modified_gmt":"2026-08-17T02:51:46","slug":"ultimo-mes-de-street-art-en-el-siglo-xxi-en-el-fernando-del-paso","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/diarioavanzada.com.mx\/?p=133653","title":{"rendered":"\u00daltimo mes de \u201cStreet art en el\u00a0siglo XXI\u201d, en el Fernando del Paso"},"content":{"rendered":"\n

\u201cLa mayor\u00eda de las piezas de esta expo son parte de mi visi\u00f3n personal de este grupo de representantes del Street Art, pero no \u00fanicamente del siglo XXI sino tambi\u00e9n del siglo pasado\u201d: Guillermo Coss\u00edo \u201cPony\u201d.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Colima, M\u00e9xico, Comunicado (16\/08\/2026).- Fiel a su vocaci\u00f3n original de abrir espacios para la difusi\u00f3n del arte emergente y contempor\u00e1neo, el Museo Universitario \u201cFernando del Paso\u201d de la Universidad de Colima extiende una invitaci\u00f3n al p\u00fablico en general para disfrutar un mes m\u00e1s de la exposici\u00f3n \u201cStreet art en el siglo XXI. Cultura pop, graffiti y cr\u00edtica social\u201d, que se exhibe en la sala de doble altura, donde los visitantes podr\u00e1n encontrar obras de artistas emblem\u00e1ticos de este movimiento como Banksy, Keith Haring y DEATH NYC, entre otros.<\/p>\n\n\n\n

La exposici\u00f3n, que se conforma por alrededor de 20 piezas originales, surgi\u00f3 de una colaboraci\u00f3n entre la Universidad de Colima y el coleccionista, dise\u00f1ador de producci\u00f3n y actor Guillermo \u201cPony\u201d Coss\u00edo, quien dijo en entrevista que su afici\u00f3n por coleccionar objetos comenz\u00f3 desde los 15 a\u00f1os, cuando entr\u00f3 a una ya desaparecida galer\u00eda de arte en Comala. \u201c\u00c9ste primer grupo de grabado que yo conoc\u00ed en Comala cuando llegu\u00e9 en el a\u00f1o 1977, se llamaba Gr\u00e1fica Comala y era conformado por maestros que hab\u00eda tra\u00eddo a Colima Gonzalo Villa Ch\u00e1vez para la fundaci\u00f3n de la Facultad de Arquitectura\u201d.<\/p>\n\n\n\n

Desde esa \u00e9poca y al conocer grabados como los de el jalisciense Benito Zamora, dijo, se enamor\u00f3 del coleccionismo, atesorando de igual manera fotograf\u00edas, folletos o cuadros que le brindaran una lectura importante de esa \u00e9poca. \u201cLa mayor\u00eda de las piezas de esta expo son parte de mi visi\u00f3n personal de este grupo de representantes del Street Art<\/em>, pero no \u00fanicamente del siglo XXI sino tambi\u00e9n del siglo pasado\u201d.  <\/p>\n\n\n\n

Parte de su visi\u00f3n del Street Art<\/em>, a\u00f1adi\u00f3, tiene su base en la est\u00e9tica de la pel\u00edcula de culto estadounidense The Warriors<\/em> (1979), del director Walter Hill que reflejaba, detall\u00f3, el ambiente oscuro y violento de la ciudad de Nueva York de finales de la d\u00e9cada de 1970 y principios de 1980, donde un elemento muy importante de las calles era el grafiti. \u201cEse fue mi primer contacto con el grafiti, porque en M\u00e9xico no exist\u00eda este fen\u00f3meno. En M\u00e9xico los \u00fanicos grafitis los pon\u00eda el gobierno y eran para sus campa\u00f1as pol\u00edticas\u201d.<\/p>\n\n\n\n

Otro movimiento que afianz\u00f3 el Street Art<\/em> a nivel global, agreg\u00f3, se origin\u00f3 en Sao Pablo, Brasil, donde los artistas urbanos plasmaban su expresividad en edificios cada vez m\u00e1s altos y es un estilo que empez\u00f3 a replicarse en otros pa\u00edses del mundo. \u201cPasaron los a\u00f1os y yo segu\u00ed guardando papeles que para m\u00ed pod\u00edan ser interesantes y que consideraba que con el paso del tiempo iban a tomar alguna relevancia, tanto hist\u00f3rica como en algunos casos econ\u00f3mica\u201d.<\/p>\n\n\n\n

Por otra parte, coment\u00f3 que una ventaja del avance de las nuevas tecnolog\u00edas y el internet es que el coleccionismo ha dejado de ser una actividad propia de un grupo reducido y privilegiado de personas, porque antes, entre otras cosas, hab\u00eda que viajar a diferentes partes del mundo para adquirir las piezas. \u201cYa no ocupas ir a Alemania o Londres, sino que todo est\u00e1 en las redes. Solo necesitas preguntarte cu\u00e1l es tu sue\u00f1o, ponerte a buscarlo y, de repente, habr\u00e1 un loco que te lo va a vender al precio que a ti te alcanza\u201d. <\/p>\n\n\n\n

En el caso particular del Street Art<\/em>, Guillermo Coss\u00edo coment\u00f3 que tuvo la fortuna de empezar a coleccionar obra de este movimiento antes de que estallara su popularidad y comenzaran a subir los precios. \u201cFueron a\u00f1os de estar buscando objetos, siempre con la intenci\u00f3n que fueran piezas que en alg\u00fan punto se pudieran mostrar. Es una actividad que me hace feliz, pero tambi\u00e9n me interesa que m\u00e1s personas puedan conocer y entender el Street Art<\/em>, como movimiento art\u00edstico y como queja social y expresi\u00f3n transgresora\u201d. <\/p>\n\n\n\n

Dijo adem\u00e1s que esta serie de obras cobra sentido cuando un equipo de curadores y muse\u00f3grafos, como los que tiene la Universidad de Colima en su Museo Fernando del Paso, le dan un contexto y una narrativa para volverla accesible a quien acuda a ver la muestra. <\/p>\n\n\n\n

El reto que se plante\u00f3 junto a la directora del Museo, Ada Karmina Benavides y la curadora Tita Ochoa, fue que la gente que visitara la exposici\u00f3n pudiera llevarse una idea de qu\u00e9 representa este movimiento art\u00edstico mundial y que, al pasar por las calles y las esquinas de su ciudad, dijo, puedan ver de manera diferente las intervenciones del entorno urbano. \u201cTenemos piezas de artistas muy representativos como Banksy o Keith Haring, autores que cuentan con obra en los museos m\u00e1s importantes del mundo y ahora, gracias a la Universidad de Colima, los podemos tener aqu\u00ed en el Fernando del Paso\u201d.<\/p>\n\n\n\n

Como sorpresa, dijo que se llevar\u00e1 a cabo la rifa de una pieza de la expo entre los visitantes a la misma. \u201cYo con mucho gusto la estoy regalando para que quien la obtenga, se quede con una obra que estuvo expuesta en el Fernando Del Paso y que pertenece a un movimiento muy importante de grafiteros que han intervenido en diferentes partes del mundo\u201d.<\/p>\n\n\n\n

Yoko Ono en el Del paso, pronto<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Guillermo Coss\u00edo coment\u00f3 que una de sus obsesiones a lo largo de las \u00faltimas d\u00e9cadas ha sido la obra de Yoko Ono, a la que considera una de las artistas conceptuales m\u00e1s importantes de la \u00e9poca moderna. \u201cHa tenido exposiciones en los museos m\u00e1s importantes del mundo y ahora vamos a disfrutar en diciembre de una muestra de esta artista de origen japon\u00e9s en el Fernando del Paso, con piezas suyas que he ido recolectando durante mucho tiempo\u201d.<\/p>\n\n\n\n

Al respecto, se\u00f1al\u00f3 que en su mayor\u00eda son obras conceptuales donde se fusiona la poes\u00eda y la interacci\u00f3n permanente del espectador con las piezas de arte. \u201cElla proviene de una familia muy rica de Jap\u00f3n, pero se cas\u00f3 con un m\u00fasico y se fue a vivir a Nueva York, donde conoci\u00f3 a personajes como John Cage y George Maciunas, que fueron los creadores del movimiento Fluxus en la d\u00e9cada de 1960. Desde entonces, se dedica a desarrollar su arte conceptual como parte de este movimiento\u201d. <\/p>\n\n\n\n

Destac\u00f3 adem\u00e1s la sinergia de trabajo que tiene con la Universidad de Colima y que ha hecho posible este tipo de exposiciones. \u201cHay una simbiosis en la cual, todas las cosas que considero que tienen una importancia y se pueden mostrar, el Museo Fernando del Paso me abre sus puertas. Esta expo en particular ser\u00e1 un homenaje a la maestra Yoko Ono y estaremos invitando al p\u00fablico a que act\u00fae dentro del evento. Mi intenci\u00f3n es mostrar una mujer muy poderosa, valiente, atrevida, contempor\u00e1nea y feminista que le abri\u00f3 la puerta a muchas artistas m\u00e1s\u201d.<\/p>\n\n\n\n

Finalmente, Guillermo Coss\u00edo dijo que desde su adolescencia ha tenido un especial inter\u00e9s por la difusi\u00f3n del arte y la cultura y que en la Universidad de Colima ha encontrado una aliada perfecta para desarrollar esta actividad. <\/p>\n\n\n\n

\u201cPara m\u00ed ha sido de las mejores cosas que me han pasado. La Universidad me ayuda a mostrar lo que considero importante y yo le ayudo a la Universidad trayendo piezas diferentes. En el caso especial del Fernando del Paso, es uno de los museos m\u00e1s vivos de Colima porque es un espacio donde los j\u00f3venes son los que m\u00e1s participan en todo tipo de eventos, ya sea una kerm\u00e9s, exposiciones, conciertos de jazz o lecturas de poes\u00eda, porque hay una apertura para todos\u201d.<\/p>\n\n\n\n

La directora del Museo Fernando del Paso, Ada Karmina Benavides, dio a conocer que, durante el periodo de exposici\u00f3n de la colecci\u00f3n StreetArt<\/em> se invit\u00f3 a algunos artistas urbanos colimenses a que impartieran un taller para la comunidad universitaria y el p\u00fablico en general. <\/p>\n\n\n\n

As\u00ed, participaron Katia Seichel, Seichelita, con un taller de Paste Up<\/em>; al grafitero Atens Nave 7 y Other Desck con un taller de Stickers. \u201cEl resultado de estos talleres qued\u00f3 plasmado en los muros de la sala de la exposici\u00f3n para establecer un di\u00e1logo – puente entre los artistas precursores del Street Art<\/em> que se exhiben en sala y las nuevas generaciones de la escena local que cotidianamente plasman su trabajo en las calles colimotas. Estas acciones forman parte de las actividades de activaci\u00f3n e interpretaci\u00f3n que el Del Paso realiza en cada una de sus exposiciones\u201d.<\/p>\n\n\n\n

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